Vocabulario en inglés de diseño gráfico

Arte y técnica de elegir y disponer letras para que el texto sea legible y tenga el aspecto adecuado: incluye la elección de familias, tamaños, espaciado y longitud de línea.

Diseño particular de letras, cifras y símbolos que comparten un estilo, como Helvetica, Garamond o Futura, normalmente disponible en varios pesos y variantes.

Estilo y peso concretos de una familia tipográfica, como Arial Bold, normalmente guardados en un archivo instalable. En el habla cotidiana también puede nombrar la familia en general.

Ajuste del espacio entre dos letras concretas para que el hueco se vea equilibrado; por ejemplo, acercar la A y la V en «AVENUE».

Distancia vertical entre líneas de texto, medida de una línea de base a la siguiente. El nombre procede de las tiras de plomo que antiguamente se colocaban entre líneas de tipos metálicos.

Pequeño remate o trazo al final de los trazos principales de una letra, como en Times o Garamond. También se llama serif a una familia tipográfica que tiene esos remates.

Describe letras sin serifas, es decir, sin los pequeños remates al final de sus trazos, como Helvetica, Arial o Futura. Estas familias suelen parecer limpias y modernas.

Espaciado general y uniforme entre las letras de una palabra, línea o párrafo, ajustado para que el texto se vea más abierto o compacto.

Grosor o finura de los trazos de una fuente, desde thin y light hasta regular, medium, bold y black.

Línea principal de texto grande situada en la parte superior de un anuncio, artículo, cartel o página web, redactada y diseñada para captar primero la atención.

Texto principal y más extenso de un diseño, como los párrafos de un folleto o artículo, a diferencia de titulares, pies de foto y otros textos breves.

Conjunto de fuentes relacionadas que comparten diseño, pero varían en peso, anchura o estilo; por ejemplo, Roboto Light, Regular, Bold e Italic.

Altura de las letras minúsculas de una tipografía, como la x, medida desde la línea base y sin contar los trazos que sobresalen, como en h, o descienden, como en p.

Línea imaginaria sobre la que se apoyan la mayoría de las letras. Letras como g y p descienden por debajo; el interlineado se mide de una línea base a la siguiente.

Facilidad con que se reconocen letras y palabras; depende del diseño tipográfico, el tamaño, el contraste y las condiciones de observación.

Última línea muy corta de un párrafo que queda aislada, especialmente al principio de una columna o página nueva, con un efecto visual desordenado y una interrupción del ritmo de lectura.

Distancia entre la línea de base y la parte superior de las letras mayúsculas planas.

Espacio cerrado o parcialmente cerrado que queda dentro de una forma tipográfica.

Glifo único que reúne dos o más letras.

Cifras de alturas y posiciones variadas, algunas con trazos que descienden bajo la línea de base.

Cifras que comparten línea de base y tienen una altura aproximadamente uniforme.

Cifras cuyos glifos ocupan el mismo ancho horizontal.

Cifras cuyos anchos varían según la forma de cada dígito.

Diseño tipográfico adaptado a un intervalo concreto de tamaños de lectura.

Fuente que ofrece un continuo de diseños a lo largo de uno o más ejes de variación.

Instrucciones o ajustes que ayudan a representar glifos con claridad sobre una retícula de píxeles.

Recorte en una letra que deja espacio para la expansión de tinta en uniones estrechas.

Espacio entre el contorno visible de un glifo y el límite de su ancho de avance.

Estilo tipográfico caracterizado por serifas gruesas y de aspecto rectangular.

Familia de estilos tipográficos de formas densas y angulosas, derivadas de la escritura manuscrita histórica.

Trazo decorativo prolongado que se añade a una letra.

Oportunidad de corte oculta que muestra un guion solo cuando la palabra se parte en ese punto.

Espacio que impide un salto de línea entre los elementos que separa.

Colocación parcial de los signos de puntuación fuera del borde del texto para uniformar su apariencia.

Canales aparentes de espacio en blanco que atraviesan varias líneas de texto.

Letra inicial ampliada que desciende junto a varias líneas de un párrafo.

Forma visual concreta que representa un carácter o una combinación de caracteres.

Presentación que muestra las formas, características y comportamiento de una tipografía en uso.

Signo de puntuación largo cuya longitud tipográfica corresponde convencionalmente a un cuadratín.

Signo de puntuación más corto que la raya em, usado a menudo para indicar intervalos.

Espacio tipográfico cuyo ancho nominal equivale al tamaño actual de la letra.

Unidad de longitud tipográfica equivalente a doce puntos.

Incorporación al archivo de solo los glifos utilizados, en vez de la fuente completa.

Variante de un glifo que se selecciona según los caracteres que lo rodean.

Grupo seleccionable de glifos alternativos que ofrece una fuente.

Carácter de menor tamaño colocado por encima de la línea de base habitual del texto.

Carácter de menor tamaño colocado por debajo de la línea de base habitual del texto.

Se dice de la tipografía en la que todos los caracteres ocupan el mismo avance horizontal.

Estilo tipográfico inclinado cuyas formas pueden estar diseñadas especialmente, en vez de ser una mera inclinación mecánica.

Estilo tipográfico inclinado que, en general, conserva las formas de su versión vertical.

Cian, magenta, amarillo y key (negro): las cuatro tintas usadas en la mayoría de la impresión a color. Su mezcla en puntos pequeños produce la gama impresa.

Rojo, verde y azul: los tres colores de luz que las pantallas combinan para mostrar los demás colores. Es el modo para sitios, aplicaciones, redes sociales y vídeo.

Conjunto limitado de colores elegidos para un proyecto o marca, normalmente con tonos principales, secundarios y neutros que aportan coherencia a las piezas.

Código de seis caracteres que empieza con #, como #E63946, y define un color de pantalla mediante valores hexadecimales de rojo, verde y azul.

Familia básica a la que pertenece un color, como rojo, azul o verde, sin tener en cuenta si es claro, oscuro o intenso.

Intensidad o pureza de un color. Una saturación alta produce colores vivos; una baja los vuelve más suaves, grisáceos o apagados.

Dos colores situados en lados opuestos del círculo cromático, como azul y naranja o rojo y verde. Juntos producen un contraste intenso y una sensación dinámica.

Diagrama circular que ordena los colores, por ejemplo rojo, naranja, amarillo, verde, azul y violeta, y sirve para explicar sus relaciones y crear esquemas cromáticos.

Versión más clara de un color, obtenida al añadir blanco o, en impresión, al usar un porcentaje menor de tinta; por ejemplo, un 20 % del azul corporativo.

Transición gradual de un color a otro, o de un color a la transparencia, a través de una forma o un fondo.

Tinta mezclada especialmente que se imprime como un color sólido, en lugar de componerse con puntos CMYK; se usa para colores de marca precisos, metálicos y neones. Pantone es el sistema más conocido.

Conjunto pequeño de datos asociado a un archivo o dispositivo que describe cómo deben mostrarse o imprimirse sus colores y ayuda a mantenerlos coherentes entre pantallas, programas e imprentas.

Estrategia de conversión de color que determina cómo se tratan las diferencias entre las gamas de origen y destino.

Ajuste de conversión de color que relaciona los niveles de negro de los espacios de origen y destino.

Fenómeno por el que dos muestras parecen coincidir en color bajo una iluminación, pero dejan de hacerlo al cambiar las condiciones de observación.

Cambio en la percepción del color o la luminosidad causado por los colores que lo rodean.

Medida numérica de una diferencia de color calculada con una fórmula especificada.

Representación del color con un eje de luminosidad y dos coordenadas de colores opuestos, normalmente referida a CIELAB.

Ajuste del sistema visual al color de la iluminación.

Forma en que se organizan textos, imágenes y otros elementos en una página, pantalla o cartel, con sus tamaños, posiciones y espacios.

Estructura guía de columnas, filas y márgenes que permite colocar elementos con coherencia y relacionar páginas de un libro, sitio o campaña.

Espacio vacío entre el contenido y los bordes de una página o pantalla. Enmarca el contenido y mantiene los textos importantes lejos de las zonas de corte o encuadernación.

Archivo preparado con una composición, estilos y marcadores de posición fijos que se reutiliza para crear diseños nuevos con rapidez y coherencia, como presentaciones o publicaciones sociales.

Espacio entre dos columnas de una retícula o margen interior de un libro o revista, en la zona donde las páginas se unen por el lomo.

Organización global de las formas, imágenes, texto y espacio de un diseño o una imagen, y la manera en que estos elementos guían la mirada y producen una sensación.

Dos páginas enfrentadas al abrir un libro, revista o folleto, diseñadas y contempladas juntas como una composición apaisada.

Pauta de composición que divide una imagen o maquetación en una cuadrícula de tres por tres y sitúa los elementos importantes sobre las líneas o en sus cruces, en vez de centrarlos.

Encabezado al que sigue el texto del párrafo en la misma línea.

Flujo del texto alrededor de una imagen, una forma u otro objeto de página.

Texto que permanece en un flujo, pero no cabe en los marcos disponibles.

Enlace entre marcos para que un mismo flujo continúe de uno al siguiente.

Formato de párrafo en el que las líneas posteriores quedan más adentro que la primera.

Página reutilizable cuyos elementos comunes pueden aparecer en las páginas del documento que se le asignan.

Objeto de página vinculado a una posición del texto para que se desplace junto con él.

Cara anterior de una hoja que, en un libro encuadernado de lectura de izquierda a derecha, suele ser la página derecha.

Cara posterior de una hoja que, en un libro encuadernado de lectura de izquierda a derecha, suele ser la página izquierda.

Fragmento extraído del texto principal y presentado de forma prominente dentro de la composición.

Sucesión repetida de puntos que guía la mirada entre elementos de texto separados.

Adaptación de la extensión o la composición tipográfica de un texto para que quepa en un espacio determinado.

Contenedor que delimita el área en la que se compone un pasaje de texto.

Estructura de composición dividida en unidades repetidas por filas y columnas que se cruzan.

Zonas vacías alrededor y entre los elementos de un diseño. No tienen que ser blancas: se dejan libres para dar aire y facilitar la lectura.

Orden en que las personas perciben y leen las partes de un diseño. Se construye con tamaño, color, contraste, posición y espaciado para destacar primero el mensaje principal.

Diferencia perceptible entre elementos —por ejemplo, claro y oscuro, grande y pequeño, o grueso y fino— que atrae la atención y facilita distinguir textos y formas.

Manera en que los elementos se alinean entre sí o con un borde, por ejemplo con texto a la izquierda, centrado o justificado, para dar orden y conexión a la composición.

Distribución del peso visual de los elementos para que un diseño parezca estable. Puede ser simétrico, con mitades semejantes, o asimétrico.

Parte de un diseño que atrae primero la mirada y concentra la atención, a menudo por su tamaño, color, contraste o posición.

Principio de diseño según el cual los elementos relacionados deben estar cerca y los que no guardan relación, más separados, para que se entienda de un vistazo qué pertenece a cada grupo.

Tamaño de un elemento en comparación con los demás o con el diseño completo. Variar la escala crea contraste, dramatismo y jerarquía visual.

Distinción perceptiva entre una forma que se ve como figura principal y el espacio que la rodea.