Vocabulario de arte e historia del arte en inglés

Grupo de artistas que comparte ideas o estilo en un periodo, y el arte que produce.

Periodo europeo, aproximadamente entre los siglos XIV y XVI, de renovación artística y cultural inspirada en Grecia y Roma antiguas.

Movimiento francés de las décadas de 1870 y 1880 que buscó captar luz, color y momentos fugaces, a menudo al aire libre.

Arte que no representa de forma realista objetos, personas o lugares y trabaja con formas, colores y líneas.

Arte producido aproximadamente entre la década de 1860 y la de 1970, que rompió con tradiciones académicas y experimentó con estilos y materiales.

Movimiento de mediados del siglo XIX, encabezado en Francia por Courbet, que representó con veracidad la vida cotidiana.

Estilo europeo de aproximadamente 1600 a 1750, con dramatismo, movimiento, contrastes de luz y emoción.

Movimiento iniciado hacia 1907 por Picasso y Braque que fragmentó objetos geométricamente y mostró varios puntos de vista a la vez.

Movimiento artístico y literario iniciado en París en 1924 que exploró sueños, inconsciente y combinaciones insólitas.

Estilo europeo de los siglos XII a XV, caracterizado por arcos apuntados, grandes ventanales y vitrales.

Movimiento de fines del siglo XVIII y primera mitad del XIX que privilegió emoción, imaginación, naturaleza y subjetividad.

Movimiento de comienzos del siglo XX, especialmente fuerte en Alemania, que distorsionó formas y usó colores intensos para expresar emociones.

Movimiento británico y estadounidense de los años cincuenta y sesenta que usó imágenes de publicidad, cómics y consumo cotidiano.

Artistas, obras o ideas innovadoras que experimentan y desafían reglas aceptadas.

Movimiento de aproximadamente 1750–1830 que recuperó orden y temas morales del arte griego y romano antiguo.

Término para artistas que partieron del impresionismo en los años 1880 y avanzaron hacia estructura, simbolismo o expresión más marcada.

Forma en que figuras, colores, formas y espacios vacíos se organizan en una obra.

Método para representar profundidad y distancia sobre una superficie plana.

Gama de colores que usa un artista; también, tabla donde mezcla pinturas.

Parte de la imagen que parece más cercana al espectador; detrás están el plano medio y el fondo.

Diferencia marcada entre elementos, como luz y sombra, colores cálidos y fríos o superficies rugosas y lisas.

Aspecto táctil de una superficie artística o apariencia visual de cómo se sentiría.

Uso de fuertes contrastes de luz y oscuridad para dar volumen y dramatismo; palabra italiana «claro-oscuro».

Tamaño de una parte respecto de otra o del conjunto, por ejemplo la cabeza en relación con el cuerpo.

Punto, normalmente en la línea del horizonte, donde parecen converger líneas paralelas que se alejan del espectador.

Parte de una obra que atrae primero la mirada y mantiene la atención, mediante contraste, luz, color o líneas.

Técnica que acorta visualmente un objeto o miembro orientado hacia el espectador para crear profundidad.

Imagen hecha aplicando pintura sobre lienzo, madera o muro; también, el arte de crear esas imágenes.

Pintura, dibujo, fotografía o escultura de una persona, que suele mostrar su rostro y carácter o posición.

Pintura o dibujo cuyo tema principal es el entorno natural; también el género.

Pintura o dibujo de objetos inmóviles, como frutas, flores, jarrones o libros, dispuestos por el artista.

Imagen realizada principalmente con líneas de lápiz, pluma, carboncillo o tiza; también la práctica de hacerla.

Dibujo o pintura rápida y preliminar que registra una idea o escena para preparar una obra acabada.

Marca individual del pincel o modo visible en que el artista aplica pintura.

Retrato que un artista realiza de sí mismo, normalmente observándose en un espejo o fotografía.

Técnica de pintar con pigmentos al agua sobre yeso de cal húmedo, de modo que el color se integra al secarse; también, la obra resultante.

Dibujo de la figura humana a partir de un modelo vivo que posa en un taller; también, la clase donde se practica.

Pintura pequeña y detallada, especialmente para ilustrar manuscritos persas, otomanos o europeos medievales; también, retrato diminuto.

Obra de tres paneles contiguos, a menudo unidos por bisagras para cerrar los laterales sobre el central.

Obra tridimensional tallada, modelada, fundida o ensamblada; también el arte de crearla.

Piedra dura, a menudo blanca o veteada, que puede tallarse y pulirse para escultura y arquitectura.

Aleación dura, principalmente de cobre y estaño, fundida en moldes para crear esculturas; también la obra resultante.

Escultura cuyas figuras sobresalen de un fondo plano, como en muros de templos, monedas o sarcófagos.

Crear una escultura o diseño quitando material de un bloque de piedra, madera o marfil.

Escultura exenta de una persona o animal, normalmente de tamaño natural o mayor, a menudo en espacio público.

Crear una escultura vertiendo metal, yeso o resina líquidos en un molde; también, pieza producida así.

Escultura de la cabeza y el cuello de una persona, normalmente con hombros y parte del pecho.

Tela resistente de algodón o lino tensada sobre un bastidor para pintar; también la obra realizada en ella.

Pintura hecha con pigmentos mezclados con aceite secante, normalmente de linaza, que seca lentamente.

Pintura diluida en agua que produce capas finas y transparentes; también la obra hecha con esa técnica.

Material o técnica con que se crea una obra, como óleo, bronce, video o fotografía; también líquido que modifica la pintura.

Pintura al agua de secado rápido con aglutinante plástico, que se vuelve resistente al agua al secarse.

Polvo coloreado de origen mineral, vegetal, animal o químico que da color a la pintura al mezclarse con un aglutinante.

Material negro de dibujo hecho de madera carbonizada, que produce trazos suaves y fáciles de difuminar.

Arte de producir imágenes transfiriendo tinta desde una superficie preparada a papel para obtener varias copias.

Uso de varios materiales o técnicas en una obra, como pintura, collage, fotografía, tela y objetos encontrados.

Imagen o diseño hecho con pequeñas piezas de piedra, vidrio o cerámica llamadas teselas, fijadas con mortero.

Pintura hecha con pigmentos mezclados con yema de huevo y agua; seca rápido y deja una superficie mate y duradera.

Pintura, escultura, dibujo, fotografía, instalación u otra creación considerada arte.

Rasgos visuales de una obra que la vinculan con un artista, grupo, lugar o periodo.

Obra artística de calidad excepcional o la mejor realizada por un artista; históricamente, pieza que acreditaba a un artesano como maestro.

Mostrar a una persona, escena o idea en una imagen, escultura u otra obra.

Lo que una obra muestra o trata, como una batalla, un bodegón, un mito o un asunto social.

Estudio de los símbolos, figuras y temas de las obras y de su significado histórico; también, conjunto de imágenes de un tema.

Uso de objetos, colores, animales o figuras para representar ideas o cualidades.

Relacionado con la belleza y la manera en que algo se ve y se experimenta; como sustantivo, el aspecto o conjunto de ideas artísticas.

Que representa personas, animales u objetos reconocibles, aunque estén simplificados o distorsionados; opuesto a abstracto.

Asignar una obra a un artista, lugar o periodo según indicios estilísticos, documentales o científicos.

Análisis detallado de fortalezas y debilidades de una obra; también, sesión de comentarios en una escuela de arte.

Forma, imagen o tema que se repite en una obra o en varias, como una flor o un símbolo.

Conjunto de toda la producción artística de una persona considerada como un todo.

Colocar elementos diferentes uno junto a otro para hacer visibles sus diferencias o conexiones.

Muestra pública de obras u objetos en un museo, galería u otro espacio, temporal o permanente.

Sala o edificio donde se exhibe arte; también negocio privado que representa y vende obras.

Persona que selecciona y organiza obras para exposiciones o cuida e investiga una colección.

Mostrar obras u objetos al público; como sustantivo, objeto expuesto o pieza de una muestra.

Que se muestra al público en un museo, galería o tienda.

Conjunto de obras y objetos que un museo posee y conserva a largo plazo, frente a préstamos temporales.

Exposición amplia que reúne obras de toda o gran parte de la trayectoria de un artista, a menudo cronológicamente.

Trabajo para reparar una obra o edificio deteriorado y acercarlo a su aspecto original mediante limpieza o reintegración.

Seleccionar, organizar y presentar obras para una muestra, colección o evento, definiendo tema, orden y montaje.

Cuidado profesional de obras para frenar su deterioro y mantenerlas estables mediante estudio, tratamiento y control ambiental.

Acuerdo por el que museo o coleccionista cede una obra a otra institución durante un periodo; también la obra cedida.

Venta pública en que una obra u objeto se adjudica a quien ofrece más dinero.

Persona o institución que compra y conserva obras u objetos, a menudo durante años y con un interés temático.

Historia documentada de los propietarios de una obra desde su creación, útil para verificar autenticidad y adquisición legal.

Solicitud formal remunerada para que un artista cree una obra específica; también la obra resultante.

Persona u organización que apoya a artistas, normalmente financiando obras o aportando ayuda regular.

Persona o empresa que compra y vende obras profesionalmente, a menudo mediante una galería que representa artistas.

Pieza individual o grupo de objetos ofrecido conjuntamente en una subasta y numerado en el catálogo.

Obra hecha para parecer auténtica de otro artista o época con intención de engañar; también el delito de producirla.

Arte del presente, normalmente desde alrededor de 1960 o 1970 hasta hoy, a menudo con medios y formatos nuevos.

Obra concebida para un espacio concreto, a menudo inmersiva y recorrida por el visitante.

Arte en que la idea importa más que la apariencia o la destreza manual; se desarrolló sobre todo en los años sesenta y setenta.

Arte en que las acciones del artista, realizadas en vivo o registradas, constituyen la obra en vez de un objeto.

Texto breve donde un artista explica el tema, el proceso y los motivos de su obra.

Gran exposición internacional de arte contemporáneo celebrada cada dos años en una misma ciudad.

Hecho para un lugar concreto y dependiente de su historia, arquitectura o entorno, de modo que perdería sentido al trasladarse.

Objeto manufacturado corriente que un artista elige y presenta como arte con pocos cambios o ninguno.

Arte realizado en espacios públicos exteriores, como murales, plantillas, pegatinas y carteles pegados.