Английские термины истории искусства и описания произведений

Группа художников, объединённых сходными идеями, целями или стилем в определённый период, а также создаваемые ими произведения, например импрессионизм или кубизм.

Период европейской истории примерно XIV–XVI веков, когда интерес к культуре Древней Греции и Рима привёл к обновлению искусства и учёности.

Французское художественное направление 1870–1880-х годов; его художники, например Моне, Ренуар и Моризо, стремились передать свет, цвет и мимолётные впечатления, часто работая на открытом воздухе.

Искусство, не стремящееся реалистично изображать людей, предметы или места, а использующее формы, цвета, линии и штрихи для создания выразительного эффекта.

Искусство примерно с 1860-х до 1970-х годов, когда художники порывали с академическими традициями и экспериментировали с новыми стилями, сюжетами и материалами.

Художественное направление середины XIX века, возглавленное во Франции Гюставом Курбе; оно правдиво изображало обычных людей и повседневную жизнь вместо идеализированных или исторических сцен.

Стиль европейского искусства и архитектуры примерно 1600–1750 годов, известный драматизмом, движением, сильными световыми контрастами и эмоциональностью, как в работах Караваджо, Рубенса и Бернини.

Художественное направление, начатое около 1907 года Пабло Пикассо и Жоржем Браком; оно разлагало предметы на геометрические формы и одновременно показывало их с нескольких точек зрения.

Художественное и литературное направление, основанное Андре Бретоном в Париже в 1924 году; оно исследовало сновидения, бессознательное и необычные сочетания образов.

Относящийся к стилю европейского искусства и архитектуры примерно XII–XV веков, известному соборами со стрельчатыми арками, высокими окнами и витражами.

Направление в искусстве, музыке и литературе конца XVIII — середины XIX века, которое ставило эмоции, воображение, дикую природу и личность выше разума и правил.

Направление начала XX века, наиболее сильное в Германии: художники искажали формы и использовали насыщенные цвета, чтобы выразить эмоции, а не показать мир таким, каким он выглядит.

Направление 1950–1960-х годов в Великобритании и США, использовавшее образы рекламы, комиксов, знаменитостей и повседневных потребительских товаров.

Художники, произведения или идеи, которые отличаются новизной и экспериментальным характером и оспаривают принятые правила; французское слово буквально обозначает передовую часть войска.

Направление примерно 1750–1830 годов, возродившее спокойный порядок, ясные линии и нравственные темы древнегреческого и римского искусства; отчасти оно было вдохновлено раскопками Помпей и Геркуланума.

Обозначение творчества таких художников, как Сезанн, Ван Гог, Гоген и Сёра: начав в 1880-х годах с импрессионизма, они перешли к более выраженной структуре, символизму или экспрессии.

Способ расположения частей произведения — фигур, форм, цветов и пустых пространств — внутри изображения или пространства.

Способ передать глубину и расстояние на плоской поверхности, например свести параллельные линии в одной точке и изображать удалённые предметы меньшими.

Набор цветов, используемых художником в произведении или на протяжении карьеры; также плоская дощечка, на которой живописец смешивает краски.

Часть изображения, которая кажется зрителю ближайшей и обычно находится внизу; позади неё располагаются средний и задний планы.

Сильное различие между двумя частями произведения, например светом и тенью, тёплыми и холодными цветами или шероховатыми и гладкими поверхностями.

То, как поверхность произведения ощущается на ощупь или выглядит так, словно её можно ощутить, например шероховатой, гладкой, плотной или мягкой.

Использование сильного контраста света и тени, чтобы придать фигурам объём и создать драматический эффект; итальянское слово буквально означает «свет — тьма».

Размер одной части произведения или фигуры по сравнению с другой частью или целым, например размер головы относительно тела.

Точка на картине, обычно на линии горизонта, в которой, как кажется зрителю, сходятся параллельные линии, уходящие вдаль.

Часть произведения, которая первой привлекает взгляд зрителя и удерживает внимание; её часто создают с помощью контраста, света, цвета или направления линий.

Приём рисунка, при котором предмет или часть тела, направленные к зрителю, изображаются укороченными, чтобы казалось, будто они выступают из плоскости картины в глубину.

Изображение, созданное нанесением краски на поверхность, например холст, дерево или стену; также искусство или занятие созданием таких изображений.

Картина, рисунок, фотография или скульптура конкретного человека, обычно показывающая его лицо и передающая что-либо о его характере или статусе.

Картина или рисунок, главным предметом которого является природный вид — горы, поля, реки или небо; также жанр таких произведений.

Картина или рисунок с неподвижными предметами — например фруктами, цветами, вазами, книгами или дичью, — расположенными художником.

Изображение, созданное главным образом линиями карандашом, ручкой, углём или мелом; также навык или занятие созданием таких изображений.

Быстрый, приблизительный рисунок или живописная работа, фиксирующая идею или сцену, часто подготовленная в качестве плана более крупного законченного произведения.

Один след, оставленный кистью, или видимый способ нанесения краски художником; мазок может быть гладким и незаметным либо густым и выразительным.

Портрет, который художник создаёт сам, обычно глядя в зеркало или на фотографию.

Способ росписи стен или потолков водными пигментами по свежей влажной известковой штукатурке: высыхая, краски становятся частью стены; также сама роспись, выполненная таким способом.

Рисование человеческой фигуры с живой модели, часто обнажённой, которая позирует в студии; также занятие, на котором этому учатся.

Небольшая детализированная живопись, особенно иллюстрирующая рукопись, как в персидских, османских и средневековых европейских книгах; также очень маленький портрет.

Произведение из трёх расположенных рядом панелей; часто две боковые панели прикреплены на петлях и складываются поверх центральной. Такая форма характерна для средневековых и ренессансных алтарных образов.

Трёхмерное произведение искусства, созданное резьбой, лепкой, литьём или сборкой таких материалов, как камень, металл, дерево или глина; также искусство создания подобных работ.

Твёрдый камень, часто белый или с цветными прожилками, который можно резать и полировать; с древности используется для скульптуры и строительства.

Твёрдый металл, состоящий главным образом из меди и олова, который расплавляют и заливают в формы для создания скульптур; также скульптура из этого металла.

Скульптурное изображение, в котором фигуры или формы выступают из плоского фона, как резные изображения на стенах храмов, монетах или саркофагах.

Создавать скульптуру или узор, удаляя материал из цельного блока камня, дерева или слоновой кости.

Скульптурное изображение человека или животного, обычно в натуральную величину или крупнее, отдельно стоящее; часто выполнено из камня или металла и установлено в общественном месте.

Изготавливать скульптуру, заливая жидкий металл, гипс или смолу в форму и давая материалу затвердеть; как существительное — предмет, изготовленный таким способом.

Скульптурное изображение головы и шеи человека, обычно также захватывающее плечи и верхнюю часть груди.

Прочная ткань полотняного переплетения, обычно хлопковая или льняная, натянутая на деревянный подрамник и используемая для живописи; также написанная на ней картина.

Краска из пигментов, смешанных с высыхающим маслом, обычно льняным; она сохнет медленно, позволяя смешивать цвета и наносить слои.

Краска, разводимая водой и наносимая на бумагу тонкими прозрачными слоями; также картина, написанная этой краской.

Материал или техника, которые художник использует для создания работы, например масляная краска, бронза, видео или фотография; также жидкая добавка, меняющая свойства краски.

Быстросохнущая краска на водной основе с полимерным связующим; её можно разбавлять водой, но после высыхания она становится водостойкой.

Окрашенный порошок минерального, растительного, животного или химического происхождения, придающий краске цвет при смешивании со связующим, например маслом, яйцом или гуммиарабиком.

Чёрный материал для рисования из обожжённой древесины, выпускаемый в виде палочек или карандашей; им получают мягкие тёмные линии, которые легко растушевать и стереть.

Искусство создания изображений путём переноса краски с подготовленной поверхности — например, металлической пластины, деревянной доски или трафарета — на бумагу; так можно получить несколько оттисков.

Использование в одном произведении более чем одного материала или приёма, например краски, коллажа, фотографий, ткани и найденных предметов.

Изображение или узор, созданные из небольших кусочков цветного камня, стекла или керамики — тессер, — вмонтированных в штукатурку или раствор.

Краска, приготовленная из пигментов, яичного желтка и воды; она быстро высыхает, образуя матовую прочную поверхность, и до распространения масляной живописи была основным способом писать по деревянной панели в Европе.

Картина, скульптура, рисунок, фотография, инсталляция или другой созданный художником объект, рассматриваемый как искусство.

Характерная внешняя особенность произведения, связывающая его с художником, группой, местом или периодом и проявляющаяся в формах, цветах, технике и сюжетах.

Произведение искусства исключительного качества или лучшая работа художника; первоначально — работа, которую ремесленник представлял, чтобы получить статус мастера в цехе.

Показывать человека, сцену или идею на картине, в скульптуре или другом произведении искусства.

То, что изображено в произведении искусства или о чём оно, например битва, ваза с фруктами, миф или социальная проблема, в отличие от способа исполнения.

Изучение символов, фигур и сюжетов в произведениях искусства и их значения для людей соответствующей эпохи; также совокупность изображений, связанных с определённой темой.

Использование предметов, цветов, животных или фигур для обозначения идей и качеств: например, собаки как символа верности или черепа как символа смерти.

Связанный с красотой, внешним обликом и восприятием; как существительное — особый облик или совокупность художественных идей художника либо группы.

Изображающий узнаваемых людей, животных или предметы, даже если формы упрощены или искажены; противоположность абстрактному.

На основании таких свидетельств, как стиль, документы или научные исследования, утверждать, что произведение создано определённым художником, в определённом месте или в определённую эпоху.

Подробное обсуждение сильных и слабых сторон произведения искусства; в художественных учебных заведениях — занятие, на котором студенты показывают работы и получают отзывы преподавателей и однокурсников.

Форма, изображение или тема, повторяющиеся в одном произведении или во многих работах, например цветок в узоре ткани или символ, постоянно появляющийся на картинах художника.

Всё творчество художника за его жизнь, рассматриваемое как единое целое.

Размещать рядом два или более различающихся предмета, чтобы стали ясны их отличия или связи.

Публичный показ произведений искусства или других предметов, организованный в музее, галерее или ином пространстве на ограниченный срок либо постоянно.

Помещение или здание, где произведения искусства показывают публике; также частная организация, выставляющая и продающая работы представляемых ею художников.

Человек, который отбирает и размещает произведения для выставок либо хранит и исследует коллекцию музея.

Показывать произведения искусства или предметы публике в музее или галерее; как существительное — выставленный объект или произведение.

Представленный в музее, галерее или магазине так, чтобы публика могла его увидеть.

Произведения искусства и предметы, которыми музей владеет и которые хранит длительное время, в отличие от работ, взятых на временные выставки.

Большая выставка, охватывающая творчество художника за всю карьеру или за длительный период, обычно в хронологическом порядке.

Работы по ремонту повреждённого или разрушенного произведения искусства либо здания, чтобы приблизить его облик к первоначальному, например очистив поверхность или восполнив утраты.

Отбирать, организовывать и представлять произведения искусства для выставки, коллекции или события, определяя тему, порядок и способ показа.

Профессиональный уход за произведениями искусства и предметами, призванный замедлить повреждение и сохранить их стабильное состояние для будущего посредством научного изучения, осторожной обработки и контроля освещения, влажности и температуры.

Договорённость, по которой музей или коллекционер на определённый срок передаёт произведение искусства другому учреждению, обычно для выставки; также само предоставленное произведение.

Публичная продажа, на которой произведения искусства и другие предметы достаются участнику, предложившему наибольшую цену.

Человек или организация, приобретающие и хранящие произведения искусства или другие предметы, часто много лет и объединяя их общей темой.

Документально подтверждённая история владения произведением искусства с момента его создания; она помогает установить подлинность и законность приобретения.

Официальный оплачиваемый заказ художнику создать определённое произведение; также само произведение, созданное по такому заказу. Как глагол — заказывать такую работу.

Человек или организация, поддерживающие художников, обычно оплачивая произведения или регулярно оказывая финансовую помощь; исторически покровителями часто были правители, церковь или состоятельные семьи.

Человек или компания, профессионально покупающие и продающие произведения искусства, часто управляющие галереей и представляющие определённых художников.

Отдельный предмет или группа предметов, выставляемые на аукцион вместе и обозначенные номером в каталоге.

Произведение, созданное так, чтобы выдавать его за подлинную работу другого художника или другой эпохи и обмануть покупателей; также преступление изготовления таких произведений.

Искусство нашего времени, обычно произведения, созданные примерно с 1960-х или 1970-х годов до настоящего времени, часто с использованием новых медиа, идей и способов экспонирования.

Произведение, созданное для определённого пространства, часто занимающее целую комнату, внутрь или вокруг которого перемещаются посетители и воспринимают его не только зрением.

Искусство, в котором идея или концепция произведения важнее его внешнего вида или мастерства исполнения; направление развивалось главным образом в 1960–1970-х годах.

Искусство, в котором действия самого художника, совершаемые вживую перед публикой или записанные, и составляют произведение, а не создаваемый предмет.

Краткий текст, в котором художник объясняет, о чём его работы, как и зачем он их создаёт; часто пишется для выставок, заявок и веб-сайтов.

Крупная международная выставка современного искусства, которая проходит в одном городе раз в два года, например в Венеции, Сан-Паулу или Стамбуле.

Созданный для определённого места и зависящий от его истории, архитектуры или окружения, так что при переносе произведение утратило бы смысл.

Обычный серийный предмет, который художник выбирает и представляет как искусство, почти или совсем не изменяя; идею ввёл Марсель Дюшан в 1910-х годах.

Искусство в общественных пространствах под открытым небом: например, настенные росписи, трафаретные изображения, наклейки и плакаты, наклеенные на стены; часто создаётся без официального разрешения.